Anne Behrens: Der Faden

Denkt man an Scherenschnitte, so kommen einem unwillkürlich Bilder von Portrait-profilen oder Schattenspielen aus dem Rokoko oder Biedermeier in den Sinn. Ganz anders wirken dagegen die Scherenschnitte von Anne Behrens. Die Scherenschnitte der Jüchener Künstlerin Anne Behrens sind abstrakte Objekte. Trotz ihrer Zartheit und Feingliedrigkeit wirken sie dynamisch, durch ihre Mehrschichtigkeit und die Verwendung verschiedenfarbiger Papiere entwickeln sie eine faszinierende Tiefenwirkung. Die fein eingeschnittenen Ränder ihrer Arbeiten, verleihen den Formen eine weiche und bewegte Struktur und verstärken den räumlichen Eindruck. Anne Behrens Arbeiten sind keine Scherenschnitte im üblichen Sinne. Der Schnitt erinnert an feinste Pinselstriche, wodurch die Arbeiten auch immer eine besondere malerische Qualität besitzen. Dieser Eindruck wird – wenn auch kaum sichtbar – dadurch noch unterlegt, dass die Papier-Grundlage viele ihrer Arbeiten, selbst gemalte farbige informelle Malereien sind.

Die aktuelle Ausstellung ist dem „Faden“ gewidmet. Schon in ihrer Ausbildung an der Werkkunstschule Düsseldorf spielte der Faden eine wichtige Rolle, allerdings war es noch der textile Faden, den sie zum Weben und Gestalten von Stoffmustern nutzte. Im Rahmen ihrer späteren künstlerischen Tätigkeit rückte aber immer stärker das Medium Papier in den Mittelpunkt ihres Interesses. Mit der aktuellen Ausstellung in ihrem 82. Lebensjahr schließt sich der Kreis und der Faden steht wieder im Fokus ihrer Arbeiten. „Der Faden, der sich durch mein Leben zieht“, wie Anne Behrens selbst sich dazu äußerte. Er wird von ihr immer per Hand aus langen einfarbigen Papierbahnen geschnitten. Dabei fällt der exakte und sehr filigrane Schnitt besonders ins Auge. Mehr als 50 solcher Fäden werden anschließend von Anne Behrens zu dreidimensionalen Skulpturen gestaltet, die zusätzlich noch durch gefaltete Papierkörper geführt werden, wodurch je nach Blickrichtung immer wieder neue Sichtweisen und Einblicke entstehen. Im Mittelpunkt der Ausstellung im [kunstraumno.10] stehen zwölf Arbeiten, die aufzeigen, welche Möglichkeiten der Scherenschnitt auch im Raum bietet.