CIRCUS DANCE FESTIVAL: Overhead Project - What is left

Overhead Project steht seit zehn Jahren für Stücke an der Grenze von Zeitgenössischem Circus und Tanz. Zwei Sprachen, die unterschiedliche Perspektiven auf die Körper ihrer Akteur*innen erlauben und immer wieder zu einem neuen Umgang mit dem Bühnenraum einladen.

Die Produktionsreihe „Geometrie und Politik“ experimentiert auf Basis von Parlaments-Anordnungen/-Architektur intensiv mit dem Theater als Erfahrungsraum.

So auch in der neuesten und dritten Produktion: „What is left“, in der das Publikum mitten im Geschehen ist. Irgendwo zwischen Catwalk und Militärparade, zwischen passivem Voyeurismus und stiller Komplizenschaft. Die Situation wechselt zwischen Raumvereinnahmung und Raumerfahrung, zwischen Verteilung und Aufteilung. Fünf Performer*innen inszenieren den Raum und werden gleichzeitig vom Raum inszeniert. Körper bekommen nahbar und zugleich diskret ihren Auftritt. Durch verzerrt einladende Gesten, Bewegungen und virtuos fragende Körper entsteht eine Energie, die sich hitzetreibend von selbst in die Höhe schraubt.

Das Label mit Sitz in Köln (NRW) und Tübingen (BW) besteht seit 2008 und wird von Tim Behren künstlerisch geleitet. In enger Zusammenarbeit mit langjährigen Kollaborateur*innen – wie dem Akrobaten Florian Patschovsky, dem Komponisten Simon Bauer, dem Philosophen Eric Eggert und der Lichtgestalterin Charlotte Ducousso – ist eine circus-choreographische Handschrift mit multidisziplinärer Perspektive auf Körper und Raum entstanden.

Eine Produktion von Overhead Project

Kreation und Performance Mijin Kim, Maria Madeira, Leon Börgens, Maiol Pruna Soler, Francesco Germini | Künstlerische Leitung und Inszenierung Tim Behren | Soundperformance und Komposition Simon Bauer | Licht und visuelle Dramaturgie Charlotte Ducousso | Dramaturgische Begleitung Eric Eggert | Mirjam Hildbrand |Interdisziplinärer Research Anna Menzel, Mirjam Hildbrand, Eric Eggert, Charlotte Ducousso, Tim Behren | Produktionsleitung Lena Peters | Management, PR Mechtild Tellmann

Dank an das Mentoring Team David Mulder van der Vegt / XML Amsterdam, Eva Sancho Rodriguez, Mischa Kuball und Alexandre Fray sowie Susanne Schneider, Silvia Ehnis, Jari Ortwig, Jenny Patschovsky, Guido Preuß, Phillip Schaus, Jascha Sommer, Yana Novotorova

Gefördert durch Fonds Darstellende Künste, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, Stadt Köln, Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. aus Mitteln des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst des Landes Baden-Württemberg, Kunststiftung NRW

Koproduziert durch LOFFT – DAS THEATER. Gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des von den Abgeordneten des Sächsischen Landtags beschlossenen Haushaltes.

Unterstützt durch Residenzen: PACT Zollverein Essen, Dommelhof Nerpelt (B), Hessisches Staatsballett /Staatstheater Darmstadt – Hessisches Staatstheater Wiesbaden; Residenzprogramm „Und wenn wir (es) mal zusammen probieren…?!“ – ein Projekt des Kainkollektivs und tak Berlin (gefördert im Rahmen des 30-jährigen Jubiläums der Kunststiftung NRW)

Mentoring Projekt gefördert durch Landesbüro Freie Darstellende Künste NRW, Kunststiftung NRW